Elk merk draagt een verhaal – brand storytelling voor Trademart

Korte samenvatting: Voor Trademart bracht ik verschillende merken in beeld die elk hun eigen verhaal vertellen. Tijdens deze brandshoot lag de focus op storytelling: fashion tonen als meer dan een product, en beeld inzetten om identiteit, beleving en vertrouwen over te brengen naar retailers en klanten.

Elk merk vertelt iets. Over visie, stijl, ambities en keuzes. Tijdens deze brandshoot voor Trademart stond één ding centraal: die verhalen zichtbaar maken. Niet alleen tonen wat mooi is, maar vooral wat klopt.

---

Fashion die verder gaat dan het product

[Trademart][1] brengt een brede selectie aan merken samen, elk met een eigen identiteit en doelgroep. Voor deze shoot was het uitgangspunt duidelijk:

• Merken tonen als meer dan een collectie
• Beelden creëren die gevoel en richting geven
• Storytelling inzetten als verlengstuk van het merk

Want in een wereld waar aanbod groot is, maakt het verhaal het verschil.

---

Verschillende brands, één sterk geheel

Wat deze shoot zo boeiend maakte, was de diversiteit aan merken die Trademart vertegenwoordigt. Elk brand vertrekt vanuit een andere stijl, energie en positionering, maar samen vormen ze een krachtig en inspirerend geheel.

• Merken met een uitgesproken identiteit
• Collecties die elk een ander publiek aanspreken
• Fashion die varieert van uitgesproken tot subtiel

Mijn rol als [fotograaf][1]? Die diversiteit respecteren én tegelijk zorgen voor samenhang in beeld.

---

Van identiteit naar beeld

Bij brandfotografie vertrek ik altijd vanuit dezelfde vraag: wat wil dit merk uitstralen? Pas wanneer dat helder is, kan beeld zijn werk doen.

• Styling die aansluit bij de kern van het merk
• Composities die rust en focus brengen
• Licht en sfeer die de juiste emotie oproepen

Het doel is geen losse beelden, maar een visueel verhaal dat retailers helpt voelen waar een merk voor staat — nog vóór ze het product aanraken.

---

Beelden die verbinden en vertrouwen creëren

Deze shoot voor Trademart toont hoe belangrijk beeld is in een B2B-context. Sterke fotografie helpt merken zich onderscheiden, maakt keuzes makkelijker en versterkt het vertrouwen van de klant.

Want mensen kopen niet alleen fashion. Ze kopen visie, beleving en een verhaal waarin ze zich herkennen.

Dankbaar voor het vertrouwen en trots op het resultaat.

GD&A Advocaten: expertise, integriteit en vertrouwen in beeld

Korte samenvatting: [GD&A Advocaten][1] is een gespecialiseerd advocatenkantoor met meer dan 60 advocaten, medewerkers en verbonden experten. Vanuit vier locaties in Vlaanderen (Mechelen, Lokeren, Geel en Eksel) bieden zij juridische bijstand en advies op maat aan overheden, instellingen en gelijkgezinde bedrijven. In deze bedrijfsreportage bracht ik hun identiteit in beeld: professioneel, toegankelijk en resultaatgericht.

---

Een advocatenkantoor met een duidelijke focus

GD&A gelooft sterk in het maken van bewuste, radicale keuzes in expertise en klantendoelgroep. Die focus zorgt voor scherpte: cliënten weten waarvoor ze bij GD&A terechtkunnen en ervaren een aanpak die helder, doelgericht en betrouwbaar is.

Met een team van meer dan 60 professionals en een stevige verankering in Vlaanderen, combineert GD&A diepgaande vakkennis met een oprechte betrokkenheid bij elk dossier.

Waar [GD&A][1] voor staat

• Doorgedreven expertise binnen specifieke vakgebieden
• Resultaatgerichte aanpak met oog voor haalbare oplossingen
• Oprechte betrokkenheid en transparante samenwerking
• Duurzame relaties met cliënten door kwaliteit en vertrouwen

---

Vier locaties, één sterke identiteit

[GD&A][1] is aanwezig op vier locaties in Vlaanderen: Mechelen, Lokeren, Geel en Eksel. Elke vestiging draagt dezelfde professionele uitstraling en waarden, met een duidelijke focus op toegankelijkheid en samenwerking.

In de reportage lag de nadruk op het visueel vertalen van die identiteit: rust, structuur en vertrouwen — in portretten, teammomenten en sfeerbeelden van de verschillende kantoren.

Waarom locatiebeelden het verschil maken

Voor organisaties die bouwen op vertrouwen is omgeving belangrijk. De kantoren van GD&A stralen focus en professionaliteit uit, maar blijven tegelijk menselijk en open. Sfeerbeelden tonen niet alleen “waar” er gewerkt wordt, maar vooral hoe er samengewerkt wordt.

---

Corporate fotografie die vertrouwen uitstraalt

Zakelijke fotografie gaat verder dan een reeks portretten. Het is een visuele vertaling van identiteit: wie je bent, hoe je werkt en wat je belooft aan klanten. Bij GD&A draait dat om integriteit, kwaliteit en permanente beschikbaarheid — drie pijlers die voelbaar aanwezig zijn in hun dagelijkse werking.

1. Professionele portretten met karakter

Portretten die vertrouwen wekken, vragen om een rustige, tijdloze aanpak. Geen overdaad, geen stijve poses — wel een heldere uitstraling die professionaliteit en benaderbaarheid combineert.

2. Teamfoto’s die samenwerking zichtbaar maken

Met meer dan 60 medewerkers is GD&A een teamorganisatie. In beelden wil je dan ook niet alleen individuen tonen, maar vooral de kracht van samenwerking: overleg, afstemming en gedeelde verantwoordelijkheid.

3. Sfeerbeelden die de werkomgeving versterken

Kantoor- en detailbeelden geven context. Ze tonen focus, structuur en rust — elementen die perfect passen bij een kantoor dat inzet op expertise en duurzame relaties.

---

Een duurzame relatie begint bij integriteit en kwaliteit

GD&A bouwt aan langdurige samenwerkingen met cliënten door te werken vanuit sterke fundamenten: integriteit, kwaliteit en permanente beschikbaarheid. Het zijn niet alleen kernwoorden, maar principes die zichtbaar worden in hun aanpak én voelbaar in de energie van het team.

Die combinatie maakt [GD&A][1] tot een betrouwbare partner voor organisaties die nood hebben aan helder juridisch advies en een resultaatgerichte begeleiding.

---

Op zoek naar professionele beelden die vertrouwen uitstralen en jouw organisatie versterken? Ik help je graag om je verhaal helder en consistent in beeld te brengen.

VAT Consult: waar BTW geen obstakel is — als de expertise klopt

Korte samenvatting: Tijdens mijn werk als fotograaf kom ik vaak in contact met bedrijven die opereren in complexe, internationale contexten. [VAT Consult][1] is zo’n nichekantoor dat precies daar het verschil maakt: gespecialiseerd btw-advies en compliance, met focus, ervaring en een internationale blik.

---

Een duidelijke focus: btw, en niets anders

Niet elk kantoor probeert alles te doen. En net dat maakt VAT Consult sterk. Het is een nichekantoor dat zich volledig toelegt op btw — een domein dat voor veel ondernemingen complex, tijdsintensief en soms zelfs remmend kan aanvoelen.

Wat mij opvalt, is hun houding tegenover die complexiteit. Geen omwegen, geen vereenvoudiging om het eenvoudig te houden, maar een duidelijke keuze om elke btw-uitdaging vast te pakken met kennis en precisie.

Van advies tot compliance

VAT Consult ondersteunt ondernemingen niet alleen met gespecialiseerd btw-advies, maar ook met concrete compliance diensten. Denk aan btw-verplichtingen, aangiftes en fiscale vertegenwoordiging.

Die combinatie van strategisch inzicht en praktische uitvoering zorgt voor rust bij bedrijven die actief zijn in meerdere sectoren of over de grenzen heen werken.

Hun expertise omvat onder andere:

• Gespecialiseerd btw-advies
• Btw-compliance en aangifteverplichtingen
• Fiscale vertegenwoordiging
• Internationale btw-vraagstukken

Ervaring als fundament

Het team van [VAT Consult][1] bestaat uit professionals met elk minstens 10 jaar relevante ervaring. Die expertise werd opgebouwd in uiteenlopende sectoren, wat maakt dat ze snel kunnen schakelen en situaties correct inschatten.

Daarnaast steunen ze op een uitgebreid internationaal netwerk van btw-specialisten, wat cruciaal is voor ondernemingen met grensoverschrijdende activiteiten.

Rust en zekerheid in een complex speelveld

Wat ik sterk vind aan [VAT Consult][2], is dat btw hier geen noodzakelijk kwaad is, maar een beheersbaar onderdeel van ondernemen wordt. Door focus, ervaring en samenwerking zorgen ze voor duidelijkheid in een domein dat vaak als ingewikkeld wordt ervaren.

En net die helderheid is iets wat ik ook in mijn eigen werk belangrijk vind: weten waar je staat, zodat je vooruit kan.

Brandshoot voor Taking Turns: leiderschap in beeld, zonder ruis

Sommige shoots draaien niet om “meer content”. Ze draaien om het juist vertellen van wie je bent — in één blik, één houding, één detail.

Voor [Taking Turns][1] mocht ik zo’n shoot vastleggen. Een talent acquisition boutique actief in Executive Search en Interim Management, met een duidelijke missie: organisaties helpen groeien door het juiste talent te verbinden aan key- en leadership positions, ook op tijdelijke basis.

En dat mocht je ook voelen in de beelden: helder, professioneel, menselijk. Geen overdaad. Wel presence.

Een visuele stijl die past bij vertrouwen

Bij een merk als [Taking Turns][2] is vertrouwen alles. De mensen die zij voorstellen, komen binnen op cruciale momenten. Dan wil je als merk uitstralen wat je belooft: discretie, zekerheid, kwaliteit en rust.

Daarom kozen we voor een beeldtaal die strak en clean aanvoelt, maar nooit koud wordt. Met voldoende ruimte in het kader, natuurlijke poses en details die het verhaal ondersteunen zonder te schreeuwen.

Wat we in beeld wilden brengen

Vooraf kijken we altijd verder dan “we hebben een paar foto’s nodig”. We vertrekken vanuit vragen als:

• Wat moet iemand voelen wanneer hij voor het eerst op jullie website of LinkedIn landt?
• Welke waarden moeten zichtbaar zijn, nog vóór iemand een woord gelezen heeft?
• Wat is het verschil tussen “professioneel” en “persoonlijk betrouwbaar” in beeld?

Executive Search vraagt een andere uitstraling dan klassieke recruitment

Bij leadership positions gaat het niet om volume. Het gaat om precisie. Dat vertaalden we in de fotografie: rustige composities, sterke oogcontactmomenten en beelden die autoriteit uitstralen zonder hard te worden.

Interim Management draait om snelheid én impact

Tijdelijke versterking vraagt een gevoel van daadkracht: iemand die meteen mee is, snel schakelt en draagvlak creëert. Ook dat wilden we subtiel meenemen — via dynamiek in houding, variatie in setting en beelden die “in actie” aanvoelen zonder letterlijk actie te moeten tonen.

Beelden die werken op website én LinkedIn

Het doel was duidelijk: visuals die niet alleen mooi zijn, maar functioneel. Foto’s die je kan inzetten op de website, in een pitchdeck, op LinkedIn, in een perscontext… en die overal hetzelfde vertellen: dit is een partner die je ernstig neemt.

Voor mij is dat het verschil tussen een fotoshoot en een brandshoot. Je maakt geen beelden “om te posten”, je bouwt een bibliotheek die je verhaal op lange termijn ondersteunt.

Mijn takeaway van deze shoot

[Taking Turns][3] is zo’n merk dat niet probeert te overtuigen met veel woorden. Ze staan stevig in wat ze doen — en dat maakt het net krachtig om te fotograferen.

Rust, scherpte en menselijkheid. Dat is wat ik wilde vastleggen. En dat is ook precies wat je hoopt te vinden wanneer je op zoek bent naar leiderschap dat het verschil maakt.

Soulmade Coffee: een Antwerps koffiemerk met een verhaal dat klopt

Korte samenvatting: Koffie speelt al jaren een grote rol in mijn leven. Dus wanneer ik brandbeelden mag maken voor een Antwerps koffiemerk dat gebouwd is op vakkennis, passie en persoonlijk contact, voelt dat extra bijzonder. Voor [Soulmade Coffee][1] legde ik niet alleen een product vast, maar vooral een verhaal.

---

Koffie als rode draad

Koffie is voor mij meer dan een gewoonte. Het is een moment van rust, een startpunt van de dag, een verbindend element. Net daarom voelde deze samenwerking meteen juist.

[Soulmade Coffee][2] ademt diezelfde liefde voor koffie. Hun traject begon met mobiele koffietrucks, groeide verder in de horeca en mondde – na 15 jaar ervaring – uit in een eigen koffiemerk. Dat voel je in alles wat ze doen.

Een merk gebouwd op ervaring

Wat Soulmade Coffee sterk maakt, is dat het geen ‘nieuw’ merk is in beleving. Het is een merk dat gegroeid is vanuit de praktijk, met een duidelijke visie.

Waar Soulmade Coffee voor staat

Ze kiezen bewust voor:

• persoonlijke service en korte lijnen
• een kwalitatief aanbod van 100% arabica bonen
• decaf koffiecapsules zonder in te boeten op smaak
• alle toebehoren: van suikersticks tot chai

Daarnaast werken ze samen met betrouwbare partners voor koffietoestellen, melkoplossingen, automaten en herstelservices. Alles klopt, tot in de details.

Brandfotografie met gevoel

Voor mij ging deze shoot niet over ‘mooie beelden maken’. Het ging over het vangen van de essentie: de rust, het vertrouwen en de ambacht achter het merk.

Als koffieliefhebber én fotograaf was het bijzonder om dit verhaal te mogen vertalen naar beelden. Beelden die niet schreeuwen, maar uitnodigen. Die je bijna doen ruiken wat er in het kopje zit.

Waarom dit soort merken me raken

[Soulmade Coffee][3] is zo’n merk dat niet probeert te overtuigen, maar gewoon zichzelf is. En precies dat maakt het sterk.

Dit zijn de verhalen die ik graag vertel. Met beelden die blijven hangen. Nog voor de eerste slok.

Elliott Stimler en CEO Branding: leiderschap zichtbaar maken zonder ruis

Korte samenvatting: Ik werk vaak met merken die inhoudelijk ijzersterk zijn, maar extern te weinig laten zien wie ze zijn. Hetzelfde zie ik bij bedrijven waar de CEO een enorme rol speelt, maar nauwelijks zichtbaar is. Het werk van [CEO Branding][1] raakt exact dat spanningsveld.

---

Wat ik vaak zie bij sterke bedrijven

Veel bedrijven zijn gebouwd op visie. Op ervaring. Op leiderschap.

Maar zodra je naar buiten kijkt — website, LinkedIn, pers, communicatie — voelt het vlak. Correct, maar afstandelijk. Alsof het verhaal losstaat van de persoon die het bedrijf effectief leidt.

En dat is zonde. Want in veel gevallen is die leider net het verschil.

Waarom de CEO geen bijrol mag spelen

Wat mij aanspreekt in CEO Branding, is hoe ze kijken naar zichtbaarheid. Niet als zelfpromotie, maar als positionering.

Wanneer een CEO zijn stem niet inneemt, ontstaat er een leegte. Die wordt dan ingevuld door concurrenten, door ruis, of door een narratief dat niet klopt met de realiteit van het bedrijf.

Wanneer die stem er wél is, gebeurt het omgekeerde: het verhaal krijgt richting.

Niet meer content, maar het juiste verhaal

Dit gaat niet over “actief zijn op LinkedIn”. Het gaat over weten wat je zegt, waarom je het zegt en voor wie.

CEO Branding helpt leiders om hun ervaring, beslissingen en visie te vertalen naar communicatie die klopt met het niveau waarop ze opereren.

Wat CEO Branding concreet doet

De ondersteuning is breed, maar altijd strategisch onderbouwd. Alles vertrekt vanuit de vraag: hoe kan de stem van de CEO het bedrijf versterken?

• LinkedIn ghostwriting die autoriteit uitstraalt
• thought leadership artikels in sterke vakmedia
• speechwriting voor keynotes en belangrijke momenten
• communicatie richting aandeelhouders en board
• persoonlijke nieuwsbrieven met langetermijnimpact
• PR- en podcast positionering
• strategische messaging bij fundraises, overnames of exits

Discreet, doordacht en op niveau

Wat ik sterk vind, is de discretie. Dit is geen bureau dat zichzelf op de voorgrond zet. Alles gebeurt achter de schermen, in functie van de leider en het bedrijf.

De stem blijft die van de CEO. Niet gepolijst tot iets generieks, maar aangescherpt tot wat relevant is.

Waarom dit werkt

Vandaag willen mensen weten wie er achter een bedrijf staat. Niet uit nieuwsgierigheid, maar uit vertrouwen.

Leiderschap is zichtbaar geworden. En bedrijven die dat begrijpen, hebben een duidelijke voorsprong.

CEO Branding benadert dat niet als personal branding, maar als een strategische investering in positionering en groei.

---

Tot slot

Ik geloof sterk dat sterke merken gebouwd worden op duidelijke keuzes en een helder verhaal.

Soms zit dat verhaal niet in een logo of campagne, maar in de persoon die het bedrijf elke dag leidt.

[CEO Branding][1] weet dat scherp te vertalen — zonder ruis, zonder ego, maar met impact.

Achter de schermen van een kerstvideoproductie voor INNO

Korte samenvatting: In aanloop naar de feestdagen werkte ik mee aan een kerstvideoproductie voor INNO. Geen klassieke rol achter de camera deze keer, maar aanwezig op set om te ondersteunen, mee te denken en vooral: de juiste sfeer te helpen creëren. Want net dat voel je altijd terug in beeld.

Een kerstcampagne draait om gevoel

Kerstcontent is meer dan een mooie setting of strakke beelden. Het draait om warmte, spontaniteit en connectie. Om momenten die niet gespeeld aanvoelen, maar gewoon gebeuren. Precies daarom is wat er achter de schermen gebeurt minstens zo belangrijk als wat er voor de lens gebeurt.

Voor deze videoproductie van INNO stond dat gevoel centraal. Een campagne die de feestperiode niet wil uitleggen, maar laten voelen.

Samenwerken met een sterk en afgestemd team

Wat deze productie zo aangenaam maakte, was de rust en het vertrouwen op set. Iedereen kende zijn rol, waardoor er ruimte ontstond voor spontaniteit en plezier. En dat zie je altijd terug in het eindresultaat.

Creatieve aansturing & video

De video werd gedragen door videograaf [Miguel-Angel Rosa Prieto][1], die de visuele lijn en het tempo van de productie bepaalde. Zijn manier van werken laat ruimte voor echte momenten, zonder het geheel uit het oog te verliezen. Dat zorgde voor een fijne flow op set, waar beelden bijna vanzelf ontstonden.

Dronebeelden die het verhaal opentrekken

Om de video extra adem en schaal te geven, werden er drone shots ingezet, gecreëerd door [Mulya Effran][2]. Die luchtbeelden brengen niet alleen variatie, maar versterken ook het gevoel van beleving en context. Ze tillen het verhaal letterlijk en figuurlijk naar een hoger niveau.

Mijn rol op set

Ik was aanwezig in een ondersteunende rol: meedenken, bijspringen waar nodig en zorgen dat de energie goed bleef. Soms zit dat in praktische dingen, soms gewoon in mensen op hun gemak stellen. Een lach loskrijgen, even spanning wegnemen, of net zorgen dat alles vlot blijft doorlopen.

Dat soort aanwezigheid is moeilijk in één woord te vatten, maar het maakt een wereld van verschil. Want wanneer mensen zich goed voelen, beweegt alles vanzelf. En precies dat maakt beelden levendig en geloofwaardig.

Waarom dit soort projecten blijven hangen

Wat mij bijblijft van deze productie, is hoe belangrijk vertrouwen en sfeer zijn in creatieve samenwerkingen. Kerstcampagnes vragen geen overdaad, maar juist subtiliteit en echtheid. Wanneer iedereen op set daar aan bijdraagt, ontstaat er iets dat klopt — zonder dat het geforceerd aanvoelt.

En net dat is wat mij energie geeft: deel uitmaken van een proces waarin beeld, mensen en gevoel samenkomen.

Heb je een verhaal dat vraagt om meer dan alleen mooie beelden? Dan denk ik graag mee — van set tot eindresultaat.

Golden hour trouwfoto’s: waarom dit het mooiste moment van jullie trouwdag is

Korte samenvatting: Golden hour is het moment vlak voor zonsondergang waarop het licht zacht, warm en extra flatterend wordt. In deze blog deel ik waarom dit licht zó mooi werkt in een trouwreportage, hoe je het slim inplant zonder stress, en wat je kan doen als het bewolkt is.

---

Wat is golden hour precies?

Golden hour is het lichtmoment vlak voor zonsondergang (en soms ook heel kort na zonsopgang) wanneer de zon laag staat. Het licht wordt warmer, zachter en veel minder hard dan midden op de dag. Daardoor ontstaat er vanzelf een rustige, romantische sfeer in beeld.

Je hoeft er geen ingewikkelde styling of poses voor te doen. Het licht doet het werk — en jullie hoeven alleen even samen te zijn.

Waarom golden hour trouwfoto’s zo sterk zijn

1. Het licht is flatterend

Golden hour verzacht schaduwen en geeft huidtinten een warme gloed. Zeker op zonnige dagen is dit het moment waarop je minder harde contrasten krijgt en beelden automatisch zachter aanvoelen.

2. Jullie ontspannen vanzelf

Golden hour valt vaak op een moment dat de spanning al weg is: na de ceremonie, na de receptie, wanneer jullie al “in” de dag zitten. Het voelt minder als een fotoshoot en meer als een korte pauze samen.

3. Het ziet er filmisch uit zonder dat het gemaakt wordt

Tegenlicht, warme tinten en die zachte gloed rond randen geven beelden een cinematografische look. Het is tijdloos. En vooral: het blijft echt.

---

Wanneer valt golden hour op een trouwdag?

Golden hour is geen vast uur. Het hangt af van seizoen, datum en locatie. In België is het ongeveer:

• Zomer (juni–augustus): vaak laat, rond 20u–22u
• Lente & herfst: meestal tussen 18u–20u
• Winter: vaak al rond 15u–17u

Daarom check ik dit altijd vooraf op basis van jullie trouwdatum en locatie, zodat we geen “we zien wel”-stress krijgen op de dag zelf.

---

Hoe plan je golden hour foto’s zonder je trouwdag te onderbreken?

1. Reserveer 15 tot 20 minuten

Golden hour hoeft geen lange shoot te zijn. Met 15 tot 20 minuten heb je vaak al een prachtige reeks beelden: wandelen, even praten, knuffelen, lachen. Kort, rustig en efficiënt.

2. Plan het op een logisch moment in jullie timeline

Idealiter net na de receptie of vlak voor het avondfeest echt losbarst. Dan missen jullie weinig en voelt het als een ademruimte, geen onderbreking.

3. Kies een plek dicht bij jullie venue

Geen verplaatsingen betekent minder tijdverlies en meer rust. Een tuin, oprijlaan, veldje, bosrand of rustige straat op wandelafstand is vaak al genoeg. Het licht maakt het af.

---

Golden hour in de zomer: tips die echt verschil maken

1. Laat je niet misleiden door “het is nog lang licht”

In de zomer blijft het lang helder, maar golden hour zelf kan snel voorbij zijn. Soms is het 20 minuten magisch… en daarna verandert het licht meteen. Daarom plannen we het bewust, niet op gevoel.

2. Comfort werkt door op beeld

Zeker op warme dagen: zorg dat jullie je goed voelen. Even water drinken, schoenen die niet knellen, een mini-pauze in de schaduw. Hoe comfortabeler jullie zijn, hoe zachter en spontaner de beelden worden.

3. Losser is vaak mooier

Veel koppels twijfelen: “Maar tegen dan is mijn haar misschien niet meer perfect.” Net dat maakt golden hour beelden vaak zo echt. Een beetje wind, een losse lok, ontspannen energie — dat is wat je later voelt als je terugkijkt.

---

Wat als het bewolkt is?

Bewolking is niet automatisch slecht nieuws. Wolken maken het licht vaak superzacht en gelijkmatig, wat net heel flatterend is. Soms krijg je zelfs een korte opening in de wolken vlak voor zonsondergang, en dan ontstaat er een ongelooflijk mooie gloed.

Mijn aanpak is simpel: golden hour plannen we als kans, maar op de dag zelf blijven we flexibel en werken we met wat het licht ons geeft.

---

Golden hour: een klein moment met grote impact

Als je één moment bewust inplant voor jullie koppelbeelden, laat het golden hour zijn. Niet omdat het “moet”, maar omdat het jullie even samen brengt in het mooiste licht van de dag.

Het zijn vaak net die foto’s waar koppels jaren later nog steeds naar teruggrijpen.

---

Willen jullie golden hour echt benutten op jullie trouwdag, zonder dat het stress geeft in de planning? Dan denk ik graag mee over timing, locatie rond jullie venue en een flow die natuurlijk aanvoelt.

---

Korte samenvatting: Golden hour is het warmste, zachtste licht van de dag en ideaal voor tijdloze, spontane koppelbeelden. Met 15–20 minuten op het juiste moment in jullie timeline krijg je beelden die filmisch aanvoelen en écht jullie verhaal vertellen.

STRØM Clothing: tijdloze mode met een stille, sterke identiteit

Korte samenvatting: Voor [STRØM][1] draait alles rond rust, precisie en identiteit. Geen luid merk, wel een ijzersterk verhaal. In deze blog deel ik hoe ik [STRØM][2] ervaar als merk, en waarom dit soort stille branding visueel zo krachtig werkt.

---

Niet elk merk hoeft te roepen

Wanneer ik met merken werk, zoek ik altijd naar dat ene ding: klopt het gevoel? Bij [STRØM][1] was dat er meteen. Geen overdaad, geen visuele ruis, geen uitleg nodig. Alles voelt doordacht, ingetogen en zelfzeker.

STRØM is zo’n merk dat je niet probeert te overtuigen. Het is er gewoon. En precies daardoor blijft het hangen.

Wat STRØM zo sterk maakt als merk

Minimalisme dat keuzes durft maken

Minimalisme is geen leegte, het is focus. [STRØM][1] laat zien dat minder tonen vaak meer zegt. In de silhouetten, in de styling, in de manier waarop het merk zich presenteert. Elk detail heeft een reden om er te zijn.

Een visuele identiteit die rust uitstraalt

Wat mij aanspreekt, is de rust die STRØM uitademt. Dat vertaalt zich perfect naar beeld. Geen drukke composities, geen geforceerde poses. Beelden die ademen, die ruimte laten en die het merk laten spreken zonder het te forceren.

Geen trends, wel een duidelijke signatuur

[STRØM][1] voelt niet trendgedreven, maar identiteitgedreven. En dat is exact wat een merk duurzaam maakt. Je voelt dat dit geen tijdelijke hype is, maar een verhaal dat kan blijven groeien zonder zijn kern te verliezen.

---

Waarom dit soort branding zo dankbaar is om te fotograferen

Voor mij als fotograaf zit de kracht net in die eenvoud. Wanneer een merk weet wie het is, hoef ik dat niet te verzinnen in beeld — ik moet het alleen zichtbaar maken.

Bij STRØM draait het niet om “kijken naar de camera”, maar om houding, textuur, lijn en gevoel. Dat maakt het werk puurder, eerlijker en visueel sterker.

Beeld als verlengde van het merk

Goede brandfotografie vertrekt niet vanuit poses, maar vanuit identiteit. STRØM is daar een perfect voorbeeld van: het beeld hoeft niets toe te voegen, alleen te versterken wat er al is.

---

De kracht van stille merken

[STRØM][1] bewijst dat je geen schreeuwerige branding nodig hebt om impact te maken. Integendeel. In een wereld waar alles luid is, wordt rust een statement.

En dat is exact wat mij aantrekt in dit soort merken: ze vertrouwen op hun verhaal, hun esthetiek en hun eigen tempo.

---

Heb jij als merk ook een sterke identiteit, maar voel je dat je beelden dat nog niet volledig uitstralen? Dan zit de kracht vaak niet in meer doen, maar in juister tonen.

Trouwen in 2026: minder perfect, meer betekenis

Koppels die trouwen in 2026 maken andere keuzes dan vroeger. Niet omdat het “moet”, maar omdat ze bewuster willen trouwen. Minder volgens verwachtingen, meer volgens gevoel. Minder focus op hoe het eruitziet — meer op hoe het aanvoelt.

En die shift voel je in alles: de planning, de sfeer, de dagindeling én de manier waarop herinneringen vastgelegd worden.

---

Van draaiboek naar beleving

Waar huwelijken vroeger strak gepland werden, zie ik in 2026 vooral ruimte ontstaan. Ruimte voor spontaniteit. Voor ademruimte. Voor momenten die niet gepland zijn, maar wel blijven hangen.

Koppels laten steeds vaker los:

• het perfecte tijdschema
• de druk om alles “juist” te doen
• de vergelijking met andere huwelijken

In de plaats daarvan kiezen ze voor een dag die klopt voor hén. En dat maakt elk huwelijk automatisch unieker.

---

Echte momenten boven perfecte plaatjes

In 2026 draait trouwen minder om het perfecte beeld en meer om echte emoties. Een blik die alles zegt. Een lach die onverwacht komt. Een dans die niet ingestudeerd is.

Die momenten kan je niet regisseren — je kan ze alleen laten gebeuren.

Dat zie je ook terug in de fotografie: minder geposeerde beelden, meer ruimte voor observatie. Niet sturen, maar volgen. Niet creëren, maar vastleggen.

---

Waarom trouwfoto’s in 2026 anders bekeken worden

Trouwfoto’s zijn al lang niet meer alleen bedoeld om te tonen. Ze zijn er om opnieuw te voelen.

Koppels willen zichzelf herkennen in hun beelden. Niet alleen hoe het eruitzag, maar hoe het was.

Daarom worden beelden belangrijker die:

• de sfeer van de dag dragen
• relaties tonen, niet alleen settings
• ook de kleine momenten zichtbaar maken

Foto’s die niet schreeuwen, maar blijven.

---

Trouwen in 2026 is kiezen voor wat blijft

Wat koppels in 2026 verbindt, is eenvoud met diepgang. Geen overdaad, geen haast — maar betekenis.

En net dat maakt elk huwelijk anders, persoonlijker en intenser.

Niet omdat alles perfect was. Maar omdat het echt was.

---

Ga je trouwen in 2026 en zoek je beelden die verder gaan dan mooie plaatjes?
Dan is het vastleggen van sfeer, emotie en connectie geen luxe — maar een bewuste keuze.